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Bienvenidos al...¡Novo Cinema Paradiso! Digo, al nuevo Anthony's Corner.

Cinco Comedias Romanticas (Que SI valen la pena)


Hace algunos meses llame al género de la rom-com como uno  "desacreditado", Y LO SIGO MANTENIENDO: Hollywood ha vuelto este estilo blando, superficial e irrelevante para nadie que no este pasando por sindrome premenstrual.

PERO toda regla (sin albur aquí) tiene excepciones, y aquí les daré para el romantico cursí que todos tenemos dentro cinco comedias románticas que si valen la pena, ahora, para evitarme irme demasiado atrás, me limitaré a la comedia romántica contemporánea: aquella que surgió a finales de los ochenta y que sigue siendo el tipo de enfoque que se le da hoy por hoy, se bien que existen más desde que el cine practicamente comenzó, pero la mayoría de las convenciones del género como lo conocemos hoy surgieron en esa epoca.

Sin más preambulos, comenzamos.

5.- Music & Lyrics


OK, no mentiré: la pelicula es para mi un enorme gusto culpable ¿Hugh Grant y canciones al estilo de los 80? ¡Cuenten conmigo! Y es cierto: es casi un esquema de Mary Sue al ver una pobre escritora fracasada vencer sus obstaculos y convertirse en una gran compositora...¿Y saben qué? ¡Justo así amo esta pelicula!

Creo que la parte que la hace funcionar es el hecho qué no olvida la parte de "comedia" en el nombre de "comedia romantica": a diferencia de tantas otras, entiende que de hecho tiene que pensar en chistes buenos, no solo observaciones "ingeniosas" qué hacen el espectáculo demasiado mezquino y poco disfrutable.


¿Entiendes Jennifer? ¡Ya superalo!

Así que si pueden dejar de lado su sentido critico por solo humor ligero pero inesperadamente agudo y cursilería nostalgica, esta es una gran elección

4.-Anastasia


Sip, leyeron bien: si bien muchos catalogan este filme dentro del estilo de fantasía disneyesca, la verdad es que esta más en sinfonía con el género de la rom com, es decir ¡Tiene a Meg Ryan! ¿Como puede ser de otro modo?


Oh Meg, ERAS adorable...

Quizás no sea una elección convencional o típica, pero para la doceava pelea y reconciliación entre los protagonistas uno se da cuenta de que tipo de filme estas viendo: en si, no es perfecto, la historia puede ser algo mediocre, pero entre los números musicales y la gran animación hacen de esto un evento muy disfrutable.

3.-Love Actually


En un estilo de antología para los que tengan déficit de atención (y no es la última de la lista) nos narra distintas historias de amor alrededor de las fechas decembrinas interconectadas a través de un complejo esquema de personajes.


Tomen nota muchachos

¿Sentimentaloide? Si ¿Funciona? Apuesta por ello: cínica, ingeniosa, cursi...como toda buena comedia romántica debe ser.

2.-As Good As It Gets



¿Donde empiezo con esta película? En parte Road-Movie, en parte Slice of Life, en parte Comedia Negra, logra fundir elementos diferentes creando un gran equilibrio de romance y humor manteniendo una identidad propia.

Lo que realmente eleva este filme sobre los demás son las actuaciones: Jack Nicholson es excelente, Helen  Hunt también, Greg Kinnear ni se diga...que va, hasta esa señora latina del apartamento hace un gran papel.


¿Entiendes otra Jennifer? ¡Superalo! ¡No puedes actuar!

De una vez les digo que este es uno de esos filmes que uno no hace tanto esfuerzo dejando de lado el sentido critico, así que si realmente no disfrutas de la melosidad del género, no impide que puedas pasar un gran rato, y creeme: pasará.

1.- Paris, Je T'Aime 




Pero a veces solo hay que recurrir a los clichés por más gastados que estén ¿Y qué mejor cliché sobre el amor que París?

Al igual que "Love Actually" se trata de una antología de historias de amor girando alrededor de la ciudad luz, con la diferencia que no están interconectados, lo cuál deja más libertad para crear piezas más variadas, y a veces, francamente surrealistas: una París mágica, a veces mundana, a veces fantástica, y otras sin sentido en realidad.


Elijah Wood y vampiros...es todo lo que diré...

 Pero de algún modo, cada corte, a pesar de sus deficiencias, se vuelve algo maravilloso en conjunto con los démas; al parecer, el postulado de "un todo es mejor que la suma de sus partes" es más cierto que nunca, y esta cinta lo demuestra: romántica, soñadora, trágica, divertida, con una sorpresa nueva en cada esquina y una nueva historia en cada aquella, como la propia París.

Y como ando en tan buen humor, una imagen gratuita de París...


OK, mal chiste...

Shalom camaradas



Meditaciones: Posmodernismo y la Ficción


No voy a pretender explicar el posmodernismo desde una óptica filosófica, porque la verdad, no la entiendo de todo (y dudo mucho que varios letrados en el tema lo entiendan también), así que me limitaré a lo que se: ficción, y desde ahí abordare este tópico.

En este contexto, el posmodernismo es una reacción auto-consciente y auto-referencial de las convenciones de la ficción moderna y con una búsqueda de borrar los limites que separan el espectador de los personajes ¿Que significa esto? Bueno, ejemplos de posmodernismo pueden verse en algunas practicas como personajes dirigiéndose directamente a la audiencia, hablando acerca de lo imposible de una premisa o aspecto de los retos en los que enfrentan (puede verse ejemplificado en diálogos como: "¡Esto es tan ridículo que parece sacado de una novela barata!" o "Mi vida parece una mala caricatura" entre otros similares), de la similitud de estos a trabajos de ficción previos ("¡Dispara a la cabeza! ¡En las películas de zombies siempre los matan así!") o inclusive doblando la realidad del medio (en la película "Spaceballs" los villanos rentan una copia de "Spaceballs" para ver como sigue su historia)

La vía del posmodernismo parece seguir este modelo: surge un estilo, un género o un medio nuevo por el cuál se hace ficción, comienzan a haber historias que son precursoras de dichos medios y con el tiempo se vuelven "clásicos", y la siguiente generación de aficionados, menos sorprendidos por la falta de novedad y ante las fallas e inconsistencias de estos trabajos (que los fans iniciales ignoraron al no haber punto de referencia previo) empiezan a crear ficción que toma caminos que de un modo u otro, referencian o juegan con los clichés y convenciones de los trabajos previos; estos pueden llevar a la parodia (burla de una historia exagerando sus puntos al borde del ridículo), sátira (ridiculización de un trabajo de ficción) o deconstruccion (tomar la premisa de una obra y presentarla de manera realista cuestionando sus contradicciones y elementos imposibles exponiendo la poca viabilidad que esta tendría en realidad)

Pero no hay que olvidar el elemento de tratar de borrar los limites entre la realidad y la obra; a menudo, autores pueden usar recursos "experimentales" para dar la sensación al lector que lo que vieron no fue solo una representación de una historia, sino una historia en si, por ejemplo, la siguiente oración:

"Toda mi vida me han dicho que soy un flojo que nunca termino lo que empiezo, pero algún día del demostraré lo contrario, ya verán que pue"

La historia no es menos o más real que el resto de las obras (si tomamos en cuenta que toda la ficción tiene el mismo valor realista: ninguno) pero a través de un elemento extraño (la no terminación de la frase) se demuestra la premisa no solo por lo que se esta narrando, sino por COMO se esta narrando, así que, como dirían los publicistas, "el medio es el mensaje".

Cada cierto tiempo alguien viene y me pregunta acerca si el posmodernismo es algo "bueno" o "malo", lo cuál en primer lugar me halaga que piensen que tengo un tipo de autoridad en el tema (perdonen la muestra de ego) pero a lo que respondo que, en realidad, el posmodernismo carece de una cualidad que podrías llamar positiva (o para el caso, negativa) y que al final, todo depende de la habilidad del autor para usar este recurso de manera eficiente (al igual que cualquier otro recurso de ficción), así podemos terminar con algo como Borges o con algo como "Epic Movie".

En pocas palabras, el posmodernismo es solo otra herramienta de un autor, y si el autor tiene habilidad, hará buen uso de este, sino, no será el caso.

Claro esta, luego tenemos aquellos que tienen la postura filosófica que el posmodernismo en realidad tiene un aspecto muy nocivo: al cuestionar el medio y la premisa, se impide la "suspensión de la incredulidad" (es decir, la capacidad para dejar de lado el sentido critico con el fin de aceptar un trabajo de ficción y sus elementos, en un ejemplo básico, no cuestionar el hecho que los dragones y unicornios no existen para poder disfrutar una historia de fantasía), elemento necesario para toda ficción, bajo el argumento que "¿Como poder sumergirse de lleno en una obra si a menudo se nos recuerda que dicha obra es irreal?".

Pero eso mis lectores, será tema para otra entrada.

Shalom camaradas, y recuerden siempre terminar lo que empie

Asientos Baratos: Nine



Apenas tuve la oportunidad de ver este filme (por desgracia, en lo particular ahora pienso que nunca debí haberlo hecho) así que para estas alturas, el daño ya estará hecho, pero lo que vi fue tan deplorable que una reseña no podía ser evitada, y aunque me hubiera tomado diez años, la hubiera sacado.

En parte parodia, en parte musical, en parte sacrilegio, Nine nos presenta una especie (notese la palabra "especie") de adaptación del clásico de Federico Fellini "8 1/2", con un director sin inspiración repasando las mujeres de su vida (mentalmente...no piensen nada malo...aun)

Decir que requirió cojones hacer esto a la obra de un símbolo de la industria fílmica italiana sería demasiado bondadoso: se requirió franca estupidez, y aquí tengo que decir, que los imbeciles de Seltzer y Friedberg tienen un punto sobre esta cinta: por más abominables que sean sus abortos en celuloide, al menos solo se metían con películas mundanas y populares, no con clásicos eternos, en pocas palabras: hasta ese par de directores sin talento tienen algo de respeto.

El casting, de primera, no escatimaron en eso, pero de nada sirve un ensamble extraordinario cuando partimos mal desde la premisa, y en cuanto la musica, bastante estandar para lo esperado en el mundo post-Moulin Rogue, ademas ¿No estan hartos ya de peliculas que creen que podrán jalar público solo con nombres famosos? ¡Tengo una idea! ¿Qué tal poner actores que de hecho sirvan para el papel, de hecho?

"Nine" es un logro...de todo lo terrible que puede llegar a ser una de estas adaptaciones musicales de un material previamente existente, y si quisiera ver caos y malas actuaciones con musica de calidad cuestionable, vería Glee; no pierdan su tiempo, busquen la película original de Fellini, y agradezcamos que el ya esta muerto porque si no, con esto hubiera estirado la pata.

1/5

Los Olvidados: El Critico



A mediados y finales de los noventa, y ante el brutal éxito de "Los Simpson", incontables grupos de creadores parecían buscar el siguiente gran éxito animado, algunos con mucho más éxito que otros: de este periodo salieron series muy destacadas como "The King of Hills", "Beavis & Butthead", "South Park", "Dr. Katz", "Duckman" y muchas otras.

Pero estas se pueden contar como las memorables, habiendo otras que fallaron, en parte por ser copias descaradas de otros conceptos, pero como tiende a pasar, a veces hay algunas series que tienen calidad y potencial para destacar, pero no logran más que tener un pequeño culto de fans, y "El Critico" es un caso perfecto.

Creado por nadie menos que dos productores de Los Simpson (Al Jean  y Mike Reiss), se emitió por la ABC en 1994, y el concepto era acerca de la vida profesional, familiar y amorosa (o la falta de esta) del critico de cine Jay Sherman.

Dado su trabajo, había una enorme excusa para parodiar filmes horribles o secuelas impensables, tales como "Nightmare Before Hannukah" o "Scence Of a Werewolf", lo cuál era bastante audaz y divertido por si mismo, pero tengo que admitir que en realidad, la verdadera fuerza del show llegaría hasta la segunda temporada.

Durante la primera temporada, el show tuvo toques casi ridículos, disfrutables, si, pero no muy memorables, más hubo una enorme mejoría en los episodios de la temporada siguiente, donde no se renunció a la comedia del absurdo por las parodias del filme y al ambiente del espectáculo en general y sin embargo, se ganó una enorme habilidad de mezclar esta comedia disparatada con drama de relaciones muy bien llevado.


Se los juro...

Muchas de las tramas de la segunda temporada se centraban en la relación de Jay con Alice, una madre divorciada del sur con la que empieza una relación sentimental, y aunque normalmente este tipo de maniobras (agregar un interés romántico para aumentar los ratings de un show) son trucos baratos que terminan mal, la relación ganó enorme simpatía por el pequeño fandom.


Y serviría para que un escritor mexicano varios años después se pirateara para una de sus historias su dinámica de pareja...o sea yo

Como pasa a menudo con casi todo programa al que le entregó mi corazón...lo cancelaron de manera prematura, y ese fue el fin de la serie hasta el año 2000, cuando el personaje de Jay Sherman fue revivido en la forma de una serie para la Internet, no obstante, por el hecho que se decidieron de prácticamente todo el cast (solo Jay y Vlada, un personaje secundario muy pequeño, estaban en esta nueva encarnación de la serie) y que dieron la insinuación que la relación de Jay con Alice (su pareja en la serie de televisión) llegó a un divorcio, esta versión se ganó la antipatía de muchos, y una vez más, fue cancelado.

"El Critico" quizás batalló al apuntar a un público de menor tamaño; mientras "Los Simpson" tenían tramas y situaciones con las que el grueso de una población originaria de una familia nuclear podía identificarse...


...como la clonación...

..."El Critico" tenía elementos más acorde a digamos, gente recién salida de divorcio y separaciones, lo cuál quizás fue el elemento que terminó por condenar esta serie al fracaso mientras que los personajes amarillos siguieron hasta nuestros días.

Con esos aspectos aparte, "El Critico" es uno de esos shows que tienen una extraña "magia" en ellos; mucha de las comedias animadas para adultos del hoy por hoy quizás son demasiado oscuras o cínicas sin mucha complicación en el asunto argumental, pero "El Critico" poseía una estructura dramática bastante decente y relaciones que, con todo su absurdismo, estaban mejor escritas que muchos programas "serios".


¿¡Me oyeron "Gay's Anatomy"!?

Si pueden, échenle un ojo, ya sea comprando el DVD o en la red, y como podrán darse cuenta, yo he tomado MUCHA de mi influencia de este animado.

Y en un asunto aparte...la serie muestra ideas tan absurdas como una secuela a "Jurasic Park" o una versión musical del Jorobado de Notre Dame ¿Pueden imaginarlo? ¿No es una idea completamente estúpida?


No para Disney...

Shalom camaradas


La Nueva Temporada de Hopewell


Para mis dos seguidores que de hecho dan mediana importancia a una comedia juvenil mal escrita llamada "El Club de Hopewell", grandes noticias: ¡LA SEGUNDA TEMPORADA YA ESTA AQUÍ!


 Hora de trabajar de nuevo chicos (Y yo también...Dios ¿Algún dibujante profesional que se apiade de mi?)

Ya sea si ya tuvieron la oportunidad de leerla, o si apenas son recién llegados, los invito: pueden hacer click en el banner lateral, o este link directo al primer episodio de la segunda temporada.

http://www.fictionpress.com/s/2834135/23/El_Club_de_Hopewell

Y siempre se aprecian los reviews al caos que llamo historia: ya sea porque la hallen legitimamente divertida o porque la vean como algo tan malo que es bueno ¡No hay pierde! ¡Es gratis! (Por ahora...)

Shalom camaradas

Musica del Mundo - La Letre (Renan Luce)


¿Como no aimer la balada francesa? Y esta es una que se queda en la cabeza poco larva de parásito en el cerebro.



Canción sencilla, video sencillo, pero tan encantadores.

Au revoir mes amies!

Cinco Clichés del Anime (Que Deben Morir)


Probablemente los que ya me conocen sabrán cuál es mi opinión acerca de las series de anime...no la repetiré para no entrar en un ataque psicótico (eso vendrá después).

TODO medio tiene sus clichés, como ya pude mostrar con anterioridad en mi lista sobre los clichés de las series juveniles, pero ahora les diré cinco clichés de las series de anime que me sacan de quicio y que son básicamente la razón por las que tengo tanto desprecio a la gran mayoría de las series de ese estilo; quizás los fans pueden tolerarlo porque crecieron con ello y adquirieron el gusto, pero para un perdido como yo en esos asuntos solo me irrita y me cansa como cualquier cliché de otro medio.

Esta va dedicada a todos aquellos que durante años han intentado "convetirme" al otakuismo (que por cierto, "otaku" NO ES nada bueno ni en Japón, por lo que me han dicho...)

Comenzamos:

5.-Los Niveles de Poder




¡Activando poder...shin-gon! (Oh Dios, que mal chiste hice...)

Disfruto de un maldito festival de sangre tanto como cualquiera, no me malinterpreten, pero para mi, la credibilidad de una serie de acción se va por el drenaje cuando alguno de los personajes pronuncia las palabras prohibidas:

"Dejame mostrarte mi verdadero poder"


¿En serio? ¿Necesitaban alargar la maldita trama o algo así? Se que de todas maneras monos y aliens partiendoce la madre el uno al otro es poco real, pero al ver este cliché, toda suspensión de la incredulidad se perdió por mi parte.

4.-La Loca Abusona




En la imagen: una relación muy "sana"...

Dios...¿¡DONDE COÑO EMPIEZO CON ESTA?! Es frecuente ver a un personaje femenino que puede estar o no enamorada del protagonista que tiene ataques de rabia reflejados en golpes y ataques físicos a este...¿Y se supone que es hilarante?

Este es una especie de doble estándar, que no beneficia ni a hombres ni mujeres: ni a hombres porque aparentemente golpear y abusar de una persona del sexo masculino esta bien y es "divertido", ni a mujeres porque las retrata como histéricas inestables que no pueden controlar sus emociones...caramba, sexista para ambos géneros, ME QUITO EL SOMBRERO SEÑORES.

Y si no me creen, vean esta imagen...


¡TE AMO PERO TE ODIO! ¡¿DONDE ESTA MI MEDICAMENTO?!

Ahora intercambien los roles...¿Entienden mi punto? ¿Y los otakus creen que eso es sexy? No es sexy ¡Es psicotico!


Claro esta, tomando en cuenta el fan del anime promedio, no se pueden poner muy exigentes...

3.-Japón es el centro del Universo (y termina por salvar el mundo)


OK, comprendo esto hasta cierto punto: si la historia se hace en Japón, es normal que se desarrollé ahí, y que los personajes sean de ahí, pero no seamos hipócritas: nos cae mal cuando los gringos hacen eso en sus filmes de acción y ciencia ficción, también me saca de quicio aquí

Y lo justifico cuando la historia tiene que ver con asuntos del propio país, pero cuando invasores dimensionales extraterrestres caen en Tokyo y son vencidos por un grupo de adolescentes con faldas cortas y vestidos con moñitos...


...sabes que no hay nada creativo ni creíble en el programa en cuestión ¿Que solo ahí aterrizan los marcianos y llegan los seres espirituales de otro mundo? Que va, aceptaría CUALQUIER OTRA ciudad japonesa ¿Qué tal Osaka, por un pequeñísimo cambio?

2.-¿Donde están los feos?

Seamos honestos: nos gusta la gente bonita en la ficción, pero en el anime se lleva al extremo: todas, desde las colegialas de secundaria son Diosas sexuales y todos, hasta los perdedores más grandes tienen la misma cara genérica y bonita.



Figura A

No es que me queje de la gente atractiva, pero ¿Cuál es el punto del atractivo si todos lucen dolorosamente iguales?

1.-Los Chistes de Estereotipos Nacionales y Raciales

¿Creían que los americanos pueden ser racistas? Que tal este numerito...


Al menos en los medios occidentales se puede ver ciertas subversiones y torceduras a esos estereotipos, y odio aquellos que se quejan en exceso del supuesto racismo en la series...si, puede ser solo una coincidencia, tal vez solo lo estoy sobre-analizando mucho...

Oh por...

Bueno ¡Pero hey! ¿Sabían que hay un mexicano en los Caballeros del Zodiaco? Si:


Es el caballero de la...¿Mosca? Mmm...eso fue tan racista que ya no es racista...

Claro esta, no es como si los Japoneses odiaran a las demás naciones y razas, pero cuando tantas de sus series son hitazos en ultramar, quizás deberían reconsiderar un chiste o dos...




Bueno, eran otros tiempos: el lejano año de 1986...Reagan era presidente ¿Si?

Shalom...bueno, sayonara camaradas

Meditaciones: Porque Prefiero las Risas a los Aplausos


Tina Fey lo dijo en una entrevista al plantearse la pregunta sobre cual de los dos prefería:" La risa, porque los aplausos los puedes garantizar, mi amigo Seth Meyers, acuñó el termino "clapter" (que se podría traducir como "aplaurrisa") que es cuando haces un chiste político y la gente dice: ¡Woo Hoo!. Significa que lo aprueban pero que no lo disfrutaron mucho. Escuchas muchos de esos en (susurro) The Daily Show"

A lo que voy, es que en la comedia moderna, hay una corriente que hace una especie de humor político-social pero que más basarse en chistes y en anécdotas graciosas, solo se trata de hacer comentarios audaces e ingeniosos sobre un tópico controversial (El Gobierno, critica a la Iglesia, las drogas...) en el cual el comediante en cuestión YA SABE que su audiencia esta a su favor y esta, más que reír, aplaude y chifla en señal de aprobación.

Se le llama en inglés "Clappy Humor", o "Humor de Aplausos", caracterizado por, precisamente, obtener más aplausos que risas legitimas.

Un maestro de la comedia que tuve me dijo una vez: "Busca la risa, no el aplauso", casi profetizando esta tendencia actual: la risa es instantánea e involuntaria; al escuchar algo, o te pareció gracioso o no, y reaccionar de acuerdo a eso, pero el aplauso es razonado y apela mucho a la auto-indulgencia: muchas veces la propia audiencia sabe que lo que el "comediante" en cuestión hace no es gracioso pero aplauden para demostrar que concuerdan con la posición de este.

Gente de todas las tendencias y orientaciones políticas lo usan: tanto la derecha con Glenn Beck como la izquierda con Michael Moore, y de una vez quiero aclarar qué el humor político no es algo malo, e ingenioso puede ser tan brillante y disfrutable como cualquier otra forma de humor, pero cuando es contaminado por el Humor de Aplausos pasa a ser algo que todos pueden apreciar a algo que solo los que concuerden con el interlocutor lo harán, y ni siquiera todos de ellos.

Recuerdo hace años cuando vi un episodio de Los Simpsons en que Krusty el Payaso se rebela contra su persona comercial y se vuelve un comediante "alternativo".


Si, este mero...

Aun tengo fresco en mi mente lo que dijo mi madre al escuchar los "chistes" del nuevo Krusty: "¿Eso es gracioso?"; ese comentario da en el clavo con lo que esta mal con el Humor de Aplausos; es solo una diatriba política-social disfrazada de comedia; en lo que a mi respecta, no estoy en contra que la gente exprese sus opiniones sin importar si son Comunistas o Capitalistas, pero al menos sean honestos y no insulten a la comedia al darle ese calificativo para describirlo.

Y siendo sinceros, ni yo estoy libre de este tipo de practicas.

Una de mis amigas me dijo que disfrutaba mucho mi comedia y la calificaba como de "critica social"; es un enorme halago...pero al mismo tiempo, temo convertirme en una de esas figuras que buscan mas chorrear verdades que de hecho hacer reír: SI, he escrito comentarios políticos y criticas sociales en el pasado, y siendo sinceros, en retrospectiva, me he dado cuenta que he abordado esos temas de la manera equivocada, pero al menos aclaro la diferencia entre ensayo y escrito de humor, y que va, me he alejado de ese estilo porque lo ultimo que quiero ser es un George Carlin sin gracia.

Claro esta, la comedia puede tener sus verdades y realidades, pero Dios, así como me irrita tener mis amigos de la Derecha diciendo que tengo que convertirme a su religión porque sino el de arriba me castigara o mis amigos en la izquierda tratando de advertirme del Imperialismo escondido en una pobre lata de Coca-Cola, es irritante ver a un comediante de este tipo, que en todo caso, es solo un payaso con megáfono.


Pensándolo bien...ESTO SERÍA MAS GRACIOSO

En pocas palabras, a mis amigos comediantes: ¡ DÉJENSE DE TONTERÍAS Y CUENTEN CHISTES!

Shalom camara...esperen...lo que acabo de escribir puede ser considerado precisamente "Humor de Aplausos" ¡No hay chistes, no hay gracia, solo una diatriba social! ¡Tengo que hacer algo al respecto!

Mmm...

...¡Ya se! ¡Un chiste! Conocí a un chico que era tan pobre que compraba comida usada.

Ahora si: Shalom camaradas.
    

Seis Trabajos de Entretenimiento (Ridiculamente Populares en Tierras Ajenas)


Llamado a veces también "ser grande en Japón" (o como dice el dicho, "nadie es profeta en su tierra") en ocasiones sucede que un trabajo de ficción, ya sea en el cine, la televisión, la literatura o la música, se vuelve más popular en lugares extranjeros que en sus hogares nativos.

Puede ser que nadie haya entendido la visión original, o qué algo caló muy hondo en la psique de la gente de otras tierras: los motivos son diversos, pero ahora presento seis ejemplos de este extraño y fascinante fenómeno.

6.-Jerry Lewis es un genio en Francia



OK, esta es un poco cliché, así que por eso tiene un lugar relativamente bajo: Jerry Lewis es una leyenda de la comedia estadounidense que tuvo su punto más alto en los 50, cuando salía a dúo con otro gigante del entretenimiento: Dean Martín.

Pero para los 60 su estrella comenzaba a apagarse en su tierra nativa, más no al otro lado del mar, en Francia, donde la población del país se enamoró de sus filmes; su fama llegó a tal grado, que el gobierno lo nombró con la Legión de Honor en el 2006, la condecoración civil más importante del país, y su fama como cineaste lo llevó a ser comparado con monstruos como Alfred Hitchcock.


Solo miren ese rostro intelectual...

El estereotipo del gusto de los franceses por Jerry Lewis es tan fuerte que se ha vuelto un chiste por si mismo y...esperen, dejenme revisar el parrafo anterior: ¿¡La Legión de Honor?! ¿¡Qué estan locos!? Sería como darle la Orden del Aguila Azteca a los creadores de "Don Gato"...y eso nos lleva a....


5.-Don Gato, un hitazo en Latinoamérica.


En los 60, Don Gato, o "Top Cat", fue un relativo fracaso en los EEUU, teniendo solo 30 episodios, pero algo sucedió al ser traído a los países de habla hispana: se hizo un doblaje de primera calidad, se adaptaron nombres y acentos y el resultado fue uno de los toons más memorables para una generación, que va, todavía hoy, ya sea en cable o en televisión abierta, es transmitida con cierta regularidad (en especial cuando hay que rellenar los espacios horarios)

Su popularidad es tal que se esta haciendo un filme...y se estrenará primero en América Latina; es más, ni siquiera se esta de todo seguro si se vaya a estrenar en EEUU, aun cuando la producción es estadounidense.


Y en 3D...esperen...¿Personajes planos de dos dimensiones en 3D? ¿Como funciona eso?



Claro, para eso siempre le pueden preguntar a Chuck Lorre...

Pero ya que andamos con la región de Latinoamérica...

4.-El Chavo del Ocho en toda América del Sur



No es que la comedia de Gomez Bolaños haya fallado en México, en todo caso y sin duda, sigue siendo popular y recordada, pero este es el punto importante: casi siempre es visto como un programa "populachero" después de haber sobrepasado cierta clase social, y a menudo es criticado por su humor simplón y repetitivo.


"¡Es que no me tienen paciencia!"

Pero el nivel de seguimiento que tiene esta serie en el sur del continente es impresionante, y quizás, aterrador: en Argentina, podía llegar a ser en tres estaciones diferentes...al mismo tiempo, y cuando se canceló brevemente en Brasil, hubo una protesta popular tan grande (incluídas amenazas de muerte al estudio) que no tuvieron otra más que volverla a transmitir, y TODAVÍA relativamente reciente, en 2006, en lugares como Chile el show era uno de los más vistos  

Algo caló hondo en la idiosincrasia de la región, y como dije: no es como si no se le apreciara en México, pero no se compara a los niveles que éxito que alcanza en otros países.

3.-Rammstein es grande en EE UU ¿En Alemania? No tanto...


Rammstein es una banda germana muy conocida por este lado del charco, y uno de los mayores exponentes del rock alemán, a tal grado que, al decir "rock alemán" ¿En que grupo piensan primero?


...OK, tal vez...



¡ESTO no cuenta!

EL PUNTO ES que algo en su sonido industrial y tenebroso cautivó a la audiencia del continente, pero en su natal Alemania son vistos solo como una banda más de tantas; esto incluso es reverenciado en la letra de su sencillo "Pussy", donde se traduce como "no puedo tener un acostón en Alemania" , pero no tienen problemas de eso en el extranjero...


Porque desde luego, todos sabemos lo encantador y romántico que es el idioma alemán 


2.-Los Tres Caballeros conquistan Brasil


Para las audiencias de EEUU, este es uno de los filmes más oscuros en la historia de Disney, y apenas en recordado; para los de habla hispana, conocemos la película, si, pero también se ha ido perdiendo de a poco con el tiempo para las nuevas generaciones, pero para los brasileños, la historia fue muy distinta.

 No es que solo la cinta sea recordada y celebre, pero los de Disney acertaron muy bien con el personaje de Jose Carioca, pues la nación se enamoró de este, pues es uno de los simbolos de la compañía americana en este país, y logró tener su propia serie de comics




Ah si: alla le dicen "Zé" porque...no se ¿Cabe mejor en una camiseta de futbol?

1.-Sixto Rodriguez, Falana favorito en Sudáfrica


¿Por qué fue el número uno de este conteo? Porque de todo lo presentado, este músico estadounidense tiene que ser el caso más extremo: completamente ignorado en su tierra nativa, pero amado en un lugar que ni se esperaba.

En los 70, intentó tener una carrera en la industria, pero al fallar, eventualmente se alejó por completo de la música...


 No tengo que decir que el eventualmente retomó su carrera, y curiosamente, a pesar de que aun no logra (y dificilmente logrará, seamos sinceros) la fama en su país, ha dado conciertos en Suecia, y tiene una base de fans decente en Australia, Nueva Zelanda y Tanzania.


Y ya hay planes para expandirse al lucrativo mercado azerbaijaní

Esta se gana el numero uno por su espectacularidad (dos décadas entre la música y el éxito) pero también, seamos sinceros compañeros escritores, por que es una especie de cuento de cenicienta moderno para todos ¿Se imaginan escribir amateur durante años y descubrir que sus obras son celebres y reconocidas en otros países?


...Siempre se puede soñar ¿No?


Shalom camaradas
 
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