Los 5 Más Grandes Horrores (y errores) de Disney (y Pixar)

Disney... sinónimo de entretenimiento familiar, ilusión, magia, demandas frívolas y leyes de derechos de autor draconianas: es una empresa que uno relaciona de inmediato con el éxito...casi siempre...

OK, la Disney ha encontrado sus tropiezos, algunos grandes, otros pequeños, a lo largo de su historia, y aquí mezquinamente presentaré los que para mi son los 5 peores horrores y errores de la compañía del ratón.

Ahora, lo que constituye un "error" puede entenderse de diversas maneras depende de como se le vea: algunos de estos errores técnicamente fueron éxitos en el sentido económico, pero manchan de tal manera la reputación de la empresa que para un fan es prácticamente imposible no sentir cierta amargura en algunas decisiones...

...en fin, ya verán a que me refiero. Prosigamos de una maldita vez.

5. Chicken Little

Disney ha hecho películas de cuestionable calidad en el pasado, pero la gran mayoría en el sector del live-action, como algunos actores podrán entender.

El rostro que mejor define el concepto de "obligación contractual"

Inclusive filmes de criticas poco entusiastas en la categoría tienen sus defensores, como Pocahontas o The Black Cauldron...eso no sucede con Chicken Little, la cual puede ser definida como el intento de Disney por copiar el estilo Dreamworks (compañía que empezó copiando el estilo Disney...así que... ¿Disneyception?)

Ahora, el fracaso no vino desde el punto de vista monetario: el filme tuvo sus ganancias, y muchas, pero va más allá de eso, dado que en esos momentos se corrían rumores de una separación entre Disney y Pixar. La compañía del ratón entonces, tratando de demostrar que ella podía hacer sus propios clásicos instantáneos en CGI ordenó la peli del pollito bailarín...

...pero entre criticas poco favorables y unas ganancias que, aunque estaban ahí, fueron menores a las que se tenían con la empresa de Lasseter y compañía (Chicken Little recaudó 314 millones con un presupuesto de 150...nada mal, pero palidecía contra los 631 millones de The Incredibles o los más de 800 con Finding Nemo, ambos filmes hechos con MENOS de 100 millones de presupuesto...hagan cuentas) más que asustar a Pixar, terminó por convencer a Disney que NO PODÍAN DEJARLOS IR, así que las negociaciones se retomaron pero esta vez con los creadores de Toy Story con la mano dirigiente.

"It feels good to be the king"

Les salió el tiro por la culata, PERO Pixar no está libre de sus propios errores, y eso nos lleva a...

4. La franquicia (y la secuela) que solo los jugueteros quieren

El lema de Pixar es "la historia es Rey", y la crees al ver grandes filmes como Up o Ratatouille...lo crees mucho menos con la franquicia de Cars, la cual dentro de una familia de bellas mujeres sería la "hermana deforme y retrasada que esconden en el ático por la vergüenza"...o la analogía seria correcta si no "pimpearan" esta serie con los vendedores de juguetes.

Carajo, ¡sólo miren sus ojos! ¡Hasta ellos saben que son explotados!

Bien, no soy ingenuo: sé que el mundo es un lugar que a veces es cruel para el arte y mi amado Pixar necesita pagar sueldos después de todo, pero como si un sólo film no fuera necesario, sacaron Cars 2 hace dos años, y si bien la primera bien puede ser calificada como mediocre, la secuela simplemente fue...un poco peor que eso... ¡Espero que haya valido la pena, muchachos!

Hmm...por esos precios vendo "El Club de Hopewell" al Disney Channel y "Conozcan a Josh" a Chuck Lorre...

Y HABLANDO DEL DISNEY CHANNEL...

3. Casi todo que ver con Disney Channel moderno

Cuenta la leyenda que el canal de televisión de la compañía alguna vez transmitía sus grandes clásicos y sus series animadas para TV, y...OK, tampoco es como un caso de MTV: Disney Channel SÍ pone sus filmes animados más exitosos, y una vez cada año bisiesto (justo antes de que salga alguna nueva edición especial de alguna de sus pelis más clásicas, coincidencia de seguro), deja ver en la señal cosas como "Blancanieves" o "La Bella y la Bestia".

Pero inclusive con eso en cuenta, esos espacios son minoría, dado que el grueso de los shows son "comedias" tween (noten las comillas) para promocionar a la última "idol" en turno. Y no es que tenga algo en contra de los shows live action con adolescentes, que va: algunas de sus comedias de años anteriores eran de hecho...aceptables...

El 2003 fue una época antigua y completamente distinta...

Y como ya dije con anterioridad: sí, ganan dinero a montones aprovechándose del soso gusto musical de doceañeros y doceañeras de todas partes del mundo, PERO inclusive eso tiene su lado oscuro (y un poco sexista): las "comedias" (vuelvan a notar comillas) de Disney Channel probaron ser muy populares...entre las chicas, pero por alguna razón, las historias de jovencitas normales que de pronto descubren que son realeza o que tienen talento para la música y pasan su tiempo cantando melosas baladas de amor, teniendo romances con chicos bonitos y probándose ropa no parecían calar muy bien entre la demografía masculina.

...o en la demografía de "cualquiera con dos neuronas" en general.

Así que para evitar la perdida de chicos que no estaban entusiasmados por cantar la última canción de las "Cheeta Girls", Disney tuvo que poner en sintonía Disney XD, orientado para niños y chicos, que nos enseñó que el mal gusto no tiene genero.

Y HABLANDO DE PROBLEMAS DE GÉNERO...

2. Disney y sus problemas de identidad

NO: no hablaré acerca de que si los filmes de Disney promueven expectativas poco realistas para la vida de las niñas con sus historias de princesas y finales felices, pero si pudiera nada más tener la palabra al respecto para una frase en esto, a muchos niños les gusta "Star Wars" y nadie se preocupa si eso les va a dañar la vida...

No obstante...puede pasar...

No. A lo que me refiero es el pequeñisimo detalle que Disney tiene en tratar de ocultar como sus filmes son en realidad: lamentablemente, el público moderno parece tener cierto sesgo en contra de una película protagonizada por una chica. Muchos incluso atribuyen el relativo "fracaso" (de nuevo: hizo dinero, pero no el dinero que Disney esperaba) de "The Princess & The Frog" a que tenía un titulo demasiado "femenino".

De hecho es de común creencia que la razón por la que el siguiente filme se llamó "Tangled" en lugar de "Rapunzel" fue para no asustar al público masculino de las salas.

Pero va más allá del nombre...

Comparemos por ejemplo, el trailer americano de la cinta.

¿Qué tenemos aquí? Aparte de algo que despertó en mi un fetiche raro por las chicas con pelo largo, analicemos bien: en primera, el personaje masculino tiene más tiempo en pantalla, humor simplón de pastelazos (o más bien, sartenazos), una canción moderna pop y un lenguaje "hip" (Like...FOREVER!)

Ahora, comparemos con el trailer japonés.

Épico, romántico, más dentro del estilo "cuento de hadas" como realmente es la pelicula.

Los franceses parecen haber encontrado un equilibrio entre la comedia y el drama

El punto al que quiero llegar es que Disney, al menos en los mercados americanos, parece querer ocultar como es su filme en realidad, y hasta parece sentir vergüenza y tiene que mostrarse más como una "comedia ligera Dreamworkesca" en lugar del estilo que tiene la película en realidad.

Y PIXAR NO ESTÁ LIBRE TAMPOCO.

Veamos el trailer americano para Brave

Tiene su aventura, pero recurre mucho a cierto humor...no muy agradable.

De nuevo, comparemos con el trailer japonés...

Aún no he visto el filme, pero dado el antecedente, y que los comentarios parecen indicar una historia más épica y algo "oscura" (para estándares de Disney) no me sorprendería si el trailer americano de nueva cuenta trata de ocultar la naturaleza de la historia.

Que va, hace poco Disney anunció que produciría una versión animada del clásico de Hans Christian Andersen, "La Reina de las Nieves", e inclusive hay un sitio con supuestos diseños de como podría lucir, pero lo curioso es que de nueva cuenta el nombre es cambiado, ahora a..."Frozen"... si "La Bella Durmiente" fuera hecha hoy, capaz que le llaman "Sleepen", o si "Hispanized" a los Tres Caballeros.

"¡MÁS adjetivos! ¡A los chicos les gustan los adjetivos!"

1. Secuelas Innecesarias

Oh sí: esta es la grande; la que nadie puede defender: las secuelas innecesarias para video.

A finales de los 90 Disney empezó su fase de experimentación (No: no como una universitaria que decide besar a su compañera de cuarto "para ver que se siente") y lanzó secuelas a algunas de sus películas más queridas de esa epoca, como "La Bella y la Bestia", "Aladin" y "El Rey León", y fueron un existo ENORME...así que empezar a hacer más secuelas no sólo de esos títulos sino de cuánta franquicia tuvieran en su poder era inevitable.

Y entonces cruzaron una linea para muchos fans: empezaron a hacer secuelas para los filmes que Walt Disney dirigió en persona, arruinado para más de uno el "misticismo" de las pelis originales.

"Y vivieron felices para siempre" de pronto ya no se me hace tan mal final...

Y el detalle es que estas...cosas, no tienen ni cerca el nivel para ser considerados espectáculo: digo, odié Cars 2 tanto como todos, pero al menos puedo decir que había cierto intento por parte del equipo de producción; eso no pasa aquí: aquí tenemos versiones de calidad MUY inferior al producto original que sólo lo devalúa su arte.

AL MENOS, ahora con John Lasseter en cargo, se detuvieron estas secuelas...por ahora (al menos hasta que alguien necesite un nuevo Ferrari) pero a pesar del potencial dinero perdido, es además de la mejor estrategia artística, la mejor estrategia de negocios, y es que tengo esta teoría que la "secuelitis" PUDO haber estado relacionada con el estigma contra los filmes de Disney con chicas, y es que cuando la referencia más cercana que muchos jóvenes tienen de esas pelis es solo un vídeo que sus hermanitas ven cuando tienen pijamadas con sus amigas de la escuela, se crea una imagen DIFÍCIL de quitar.

Lo que ponen los padres con tal de que la enana deje de llorar...

Niños, esos fueron los que para mi han sido los más grandes horrores de Disney (y Pixar) de los últimos años, y que conste que no escribo esto por amargura: yo soy muy infantil en muchos aspectos, y mi gusto (y hasta cierto punto, admiración) por algunos de los clásicos de la empresa de Mickey Mouse lo demuestra, pero probablemente eso me motivó a escribir esto, y es que, parafraseando a cierto autor irlandés, el infierno no conoce odio como el de un fan decepcionado...

Oscar, magnifico bastardo, aún eres relevante.

Shalom camaradas

PD: Dedicación especial a Alice Moonlight por la inspiración de éste artículo.

Cinco Maneras (de salvar las sitcom)

Podría, pero no lo haré: no profesaré mi odio hacia cierta serie sobre cuatro nerds porque para estas alturas, ustedes ya saben lo que pienso de dicha "comedia".

Pero en lugar de quejarme y amargarme, ¿por qué no hacer algo?...bueno, porqué no soy un ejecutivo de programación de una televisora así que realmente no tengo poder...lo que SÍ puedo hacer, es dar mis humildes sugerencias sobre como rayos sacar del atolladero las sitcoms modernas (en mi opinión).

5. Tuerzan los estereotipos

Es imposible negar que en la comedia siempre ha habido una tendencia ha burlarse de ciertos "stocks", o "personajes de cajón", y no es algo que me ofenda a nivel moral sino a nivel de escritor amateur y comediante aún más amateur.

Los estereotipos son el "relleno" de muchas series que no intentan ir más allá de los clásicos chistes sobre mujeres, mexicanos, nerds o chinos: se valen en moderación como en todo, pero cuando el relleno se vuelve la estructura pasan tragedias.

Es flojo, es el recurso del humorista haragán. Sí vas a hacer estereotipos, al menos juega alrededor de ellos, hagan algo inesperado. En serio, estamos en el 2012 y al ver "Two Broke Girls" resulta que el negro es músico de blues, el asiático apenas puede hablar inglés y los únicos personajes gay que he visto en la serie tienen dos perros llamados "Liza Minelli" y "Barbra Streissend" me hace preguntar, ¿acaso no pudieron poner cinco segundos más de esfuerzo al pensar? ¿Había algo tan urgente ademas de escribir bien?

4. Nada de trucos baratos

Hay toda clase de "gimmicks" que dependen de la ejecución: episodios experimentales o estrellas invitadas, pero hay dos que en el gran libro de las sitcom deberían estar penados por muerte: la "pista de risas" y las "catchphrases"

Debimos haber dejado morir con dignidad la pista de risas con Seinfeld y Fraser, quizás darle cierta tolerancia a series creadas en los 90 y que se extendieron tras el 2000 como "Everybody Loves Raymond", pero no hay una jodida razón para que una serie de comedia que respete a la audiencia emplee risas enlatadas: niños, hemos visto televisión desde que nuestros ojos de bebé comenzaron a funcionar...SABEMOS CUANDO ALGO ES DIVERTIDO O CUANDO NO. ¡Hasta Chespirito tenía más respeto por su público!

Un hombre vestido de saltamontes tiene más dignidad, bitches

Y luego tenemos las catchphrases...

El rostro de uno de los cuatro jinetes del apocalipsis del humorismo

que de una vez les digo por si perdieron el memo: NO ES COMEDIA REPETIR UNA FRASE. NO ES COMEDIA. ¡NO...ES...COMEDIA! ¿Entendieron? ¡NO ES COMEDIA! ¡NO ES COMEDIA!

OK, dejaré de lado el humor hipócrita para proseguir...

3. Mujeres, mujeres, mujeres

Ya he tratado el tema con anterioridad, pero parece que Hollywood no parece aprender esta lección: sí, hombres y mujeres tenemos diferencias, pero no somos dos especias de dimensiones desconocidas que ni hablamos el mismo idioma.

Y es que de modo infame en muchas comedias (te estoy viendo, Chuck Lorre) los personajes femeninos son o objetos de "fanservice" o las aburridas que cortan la diversión. En palabras de un artículo que leí en la Internet (que hablaba solo de webcomics, pero bien se podría aplicar a más de una telecomedia): "hay otros tipos de mujeres aparte de estrellas de porno y sus mamas".

¿Cómo escribir personajes femeninos? Tal vez no sea un experto, ¿pero saben? les pasaré un secreto: no es cosa de mujeres querer respeto, fidelidad y comprensión, ¿¡A QUIÉN COÑO NO LE GUSTA QUE LO RESPETEN,. LE SEAN FIELES Y QUE LO COMPRENDAN!? ¡NO ES UN GRAN SECRETO IMPOSIBLE DE ENTENDER, SON ASPIRACIONES BÁSICAS DE TODO HUMANO, HOMBRE O MUJER!

Y según algunos investigadores, al parecer los aliens gustan de esas cosas.

Y tal vez también ayude darle un maldito apellido a tu personaje femenino principal.

Cinco años y nada...

2. Dejen la "actitud" pretenciosa

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Muchos shows lamentablemente se sienten más inteligentes de lo que en realidad son, y siendo honestos, algunos de hecho pueden presumir de tal cualidad. Pero del mismo modo en que todos odiamos a ese niño matado que decía que los problemas de álgebra eran bastante "sencillos" de hacer, esos shows tienen una insoportable aura de superioridad intelectual que te hace olvidar que probablemente tengan algunos puntos y sólo recuerdas lo difíciles que son de aguantar.

 Caso en puerta: Suburgatory.

La serie trata sobre una joven adolescente que se muda con su padre a los suburbios, y básicamente el chiste es el mismo una y otra vez: "¡Oh, la gente de las zonas residenciales es tan superficial!"; si bien el show tiene observaciones agudas e inteligentes, realmente no parece tener a muchos lugares a donde ir, así que temáticamente siempre vuelve a lo mismo, y termina como una cruza monstruosa a medio camino entre "Desperate Housewives" y "Mean Girls".

Pero siendo un programa de la ABC, ¿qué show NO es una variación de "Desperate Housewives"?

1. NADA DE SERMONES

Pero si hay algo que es el último "hincha pelotas" para mi en cuanto a la televisión, en especial las sitcoms, es la actitud sermonera.

No tengo nada en contra en que de vez en vez haya una especie de "fibra moral" en una serie: casi todo trabajo de ficción lo tiene, incluso de manera involuntaria. Eso puede entenderlo: el problema es cuando se preocupan más por aleccionarnos más acerca de porque su visión del mundo es superior y como todo aquel que está en contra está mal.

Family Guy, de todas las series, es uno de los peores ofensores, o al menos lo era (en las últimas temporadas parecen favorecer más el humor absurdo y azaroso sobre la historia): como si los conservadores estuvieran en el poder lo arruinarían todo y nos llevarían a una nueva edad oscura, y no es que este de todo en contra de ese modo de pensar, pero para el décimo chiste a expensas de eso ya dices: "¡CARAJO YA! ¡SIGUIENTE CHISTE!"

Conocido también como el "Síndrome de Cuanta Razón".

Otro show que a veces se pasan de moralistas son "Los Simpsons" (¡SÍ LISA! ¡TIENES RAZÓN! ¡AHORA DEJA FLUIR EL MALDITO HUMOR!); sin dar muchos spoilers, uno de los nuevos episodios involucra una parodia a las redes sociales, y es tan conservador como un predicador de Kansas de 1850: "la tecnología es mala y lleva a la ruina a toda sociedad"...OK, pudieron hacer el episodio un poco más moderado acerca de como los excesos en una tecnología pueden ser dañinos, pero no: en su lugar, una red social básicamente destruye la civilización.

La televisión tiene que eliminar a la competencia, después de todo...

Regla sencilla: entretengan primero, eduquen después.

Shalom camaradas.

Meditaciones: ¿A dónde se van los ratings? ¡A la Internet!

Uno de mis grandes placeres culpables, fue "American Idol": el gran programa de concursos estadounidense que ha cautivado millones de fans con su mezcla de talentos nuevos con un poco de manipulación emocional. La primera vez que lo vi fue en la cuarta temporada, en el 2004, y no me perdí ninguna hasta...bueno, ahora.

En un inicio, sólo hablaría de este tipo de shows, pero hay algo más sobre este tópico.

Ahora el show está en su onceava temporada, y les diré, no ha sido lo mismo: traté de ver el programa con el entusiasmo de otros tiempos, pero ya no existía tal. Había talento, como siempre, pero ya no le veía mucho sentido ni emoción. Y no fue algo que fue súbito: las primeras temporadas que vi generaron en mi familia gran expectativa y genuina emoción, pero de a poco estás fueron decreciendo. La temporada actual...está pasando de noche, y no podría importarme menos.

Y si algo es seguro, es que estoy lejos de ser el único: los ratings del programa han estado en lento pero constante retroceso, y esta temporada parece marcar un nuevo mínimo. No puedo engañarlos: tener más de 12 millones de espectadores es algo que un pobre aspirante a celebridad de Internet como yo ya quisiera tener, pero cuando llegaste a tener 37 millones, y tu demografía principal (los jóvenes) es la que más cae, se marcan signos de preocupación.

No son los únicos: a pesar de todo el bombo y platillo con el que se anunció la versión americana de "The X Factor", este nunca terminó de cuajar: de nuevo, ya quisiera un entretenedor novato tener tal audiencia, pero para lo que se esperaba, las expectativas quedaron fuera de la realidad.

Inclusive, con todo el ruido que el show "The Voice" ha hecho, con un formato más fresco y celebridades más modernas con la realidad del Billboard actual no puede ni soñar con ser la "Power House" de ratings como American Idol alguna vez lo fue.

Pero esto no sólo pasa a los programas de canto, porque la lógica diría que si los chicos no ven esos shows, deberían estar viendo otros, ¿no es así?

Bueno...ciertamente ven otras cosas, pero no exactamente en la televisión.

Aquí invocó el gran cliché cuando se habla de cambios en el mundo del entretenimiento: Internet.

Quizás esto causara (sino que ya causó) una generación de individuos con síndrome de déficit de atención, pero mi teoría es que esos grandes programas espectaculares no son tan impactantes con los jóvenes porque son demasiado..."lentos" para gente que prefiere tener una pantalla comentando en Facebook, enviado"tweets" desde su celular, leyendo un fanfic en Wattpad y escuchando música de Youtube, y comentando cuanto apestó la última película en un foro de IMDB, todo al mismo tiempo.

Y no lo critico; yo mismo soy parte de eso: mientras escribo estas lineas, trato también de escribir el nuevo capitulo de mi serie, "El Club de Hopewell" (no tengo pena para la auto-promoción, como pueden ver), mientras navego en TV Tropes y veo un vídeo de "That Guy With The Glasses" que parodia otro fenómeno de Internet: el documental sobre el guerrillero Joseph Kony. La idea de quedarme sentado a ver una sola cosa me parece...tediosa. En las películas, puedo, dado que es precisamente la esencia del medio, pero en televisión, cuando con toda facilidad tengo la PC a mi alcance, no puedo quedarme quieto sin querer hacer dos, tres o diez otras cosas a la vez.

Ese es el gran problema de estos shows "espectaculares" a lo American Idol: lentos, monolíticos y pasados de moda. No es como si no hubieran intentaran mantenerse al día, teniendo cuentas y clubes en Facebook o Twitter, pero es demasiado poco demasiado tarde.

Y es que en realidad, la televisión no cambió, el resto del mundo sí: ¿por qué esperar los anuncios y el relleno cuando puedes buscar justamente lo que quieres al instante?¿Por qué no buscar el video de un gran joven cantante chino de ocho años? ¿O innumerables viñetas en Memebase?

Debo admitir que me da algo de terror: a veces yo mismo me pongo impaciente cuando veo una película que de hecho me interesa ver, y eso que adoro el cine; pero la realidad es que el entretenimiento del Internet, aunque aún está lejos de generar las grandes masas de fans como un show de TV, seguirá creciendo.

Y es que quizás, la época de los shows gigantes que unían a toda la familia ha terminado: todos estaremos viendo lo que queramos cuando queramos, ¿es algo malo? no...y no quiero denunciarlo y verlo como "resquebrajamiento de las familias", porque en su época se pensó que la simple televisión resquebrajaría las familias también. Sólo sé que sea que estamos viendo apenas la punta del Iceberg de como se entretendrá la gente dentro de no mucho tiempo.

Shalom camaradas

Cinco Grandes Series Animadas (Que Nunca Fueron)

El proceso de llevar una serie de las ideas a la pantalla es largo, exhaustivo, ridículo y a veces sin sentido alguno, a eso hay que añadir el hecho que la animación es un medio caro y te encontrarás que por cada serie en televisión en este momento hay mares de pilotos o programas que se quedaron en el camino.

No necesariamente es algo para lamentarse, claro esta: muchos shows fueron rechazados por ser. en realidad, bastante malos.

Algunos de esos shows pasan los filtros, desafortunadamente...

Pero para los fans enajenados de la televisión a veces es sorprenderse encontrar algunas ideas que de hecho pudieron funcionar y generar verdadera emoción, pero que al final terminaron en el basurero. Por eso aquí les presento algunas de las 5 ideas de series animadas que nunca terminaron de cuajar.

5.-Buffy: The Animated Series

"Buffy The Vampire Slayer" fue uno de los programas más populares de los 90 y todavía principios de los 2000, pero seré honesto: lo llegué a ver una que otra vez, pero nunca capturó mi atención, ni siquiera en mi periodo gótico.

Estaba demasiado ocupado tratando de ser el siguiente Robert Smith

¿Entonces por que propongo esta serie? Bueno, uno de los motivos es porque para mí era muy difícil suspender mi incredulidad con tanto tema fantástico, pero la ventaja de la animación es que precisamente este tipo de conceptos funcionan mejor porque no hay efectos especiales que parezcan fuera de lugar, generando una gran paradoja: la versión "live action" no se hubiera sentido tan realista como la versión animada.

Se hizo un promo que les presento a continuación en el 2002, pero un piloto entero jamás se materializo. Ni modo, aquí un premio de consolación.

4.-Atlantis: El Imperio Perdido

Basada el la película del 2000, "Atlantis" fue un intento de la compañía del ratón de hacer algo que se saliera de su molde de "historias de princesas" que para aquellos tiempos ya estaba muy deslucido. Atlantis fue una historia de aventura al estilo de Indiana Jones con ciertos elementos "Steampunk" y "Dieselpunk" en la mezcla.

La película no tuvo el éxito deseado lo cual mino las esperanzas que el concepto pudiera triunfar en otro medio: la televisión, con una serie. De hecho, los episodios hechos fueron puestos juntos y editados para una secuela directamente para vídeo, lo cual explica la extraña estructura que se siente inusual para un filme, pero tiene sentido si se le divide como serie.

Y tras esa revelación, también pude por fin resolver ese maldito juego para niños.

Una enorme pena. El concepto hubiera funcionado más en mi opinión en la pantalla chica porque la ventaja que ofrece es explorar toda clase de ideas y aventuras en muchos ambientes: desiertos, junglas, ciudades de la época, puertos de mala muerte con oficiales corruptos y un sistema podrido...

Todo eso lo hubieran visto en un solo país si hubiera seguido la serie...pero bueno...

3.-The Patakis

"Hey Arnold!" es algo inexplicable para muchos en mi generación: las tramas son algunas de las más ordinarias de lo que se puede ver en los cartoons...y sin embargo, es una de las series más queridas por los "90's kids".

La idea de darle a Helga su propia serie tiene sentido, si tomamos en cuenta que en realidad mucho del drama emocional de "Arnold" proviene de ella, esta vez en forma de una comedia de humor negro adolescente.

Craig Barttlet, el creador, escribió un piloto en el 2000, pero los ejecutivos de Nickelodeon lo consideraron demasiado "oscuro" para su público infantil. La serie buscó su oportunidad en la señal hermana de Nick, MTV, pero el problema fue que en el papel, "The Patakis" lucía demasiado parecida a otra serie sobre las aventuras de una adolescente angustiosa y existencialista.

No se sabe demasiado del proyecto fuera de algunos detalles en entrevistas, aunque el más relevante es que Arnold se hubiera mudado. ¿Hubiera funcionado? Podría ser. Han habido spin-off de series infantiles antes pero creo que este hubiera sido uno de los pocos intentos por "crecer" con la audiencia original.

¿Quién sabe hasta qué punto hubieran llegado?

2.-Korgoth de Barbaria

Al igual que el ejemplo de Buffy, en esta serie, una especie de "parodia exagerada" de Conan el Bárbaro y otras series de aventuras de capa y espada hubiera encontrado el medio perfecto en la animación, donde todo es posible...

...como por ejemplo: Rick Moranis en su propio cartoon.

Y por cierto, cuando dije "parodia exagerada", hablo en serio, y de una vez les advierto que no reproduciría el siguiente video en el trabajo o la escuela.

Es tan desagradable, tan sangriento, tan...brillante. Ojala pudiera decir algo más de la serie, es decir, creo que se merece unas palabras, pero por otro lado, el concepto no da para mucha plática, es decir, es solo matar en las maneras más crudas pero creativas posibles.

1.-Plastic Man

¡Rápido! ¡Digan el nombre de un superheroe! ¡El primero que se les venga a la mente! De acuerdo: Superman, Batman, Spiderman, Wonder Woman, los X-Men...si, esos son los ejemplos más obvios y famosos, pero aquí vengo a defender el piloto de una serie basada en un personaje un poco más olvidado: Plastic Man

OK, tecnicamente tuvo un show en los 70, pero era en un periodo oscuro para la animación donde la gente no creía en cosas como visión de arte, ética laboral...

...o dibujar cortes de cabello varoniles

La serie que hablo hubiera estado basada en un genial piloto que emergió en el 2006 y que pueden disfrutar en sus 10 minutos de gloria.

Como pueden ver, es de un estilo diferente: en vez de seguir el clásico esquema de una serie de superheroes, se hubiera asemejado más a un cartoon frenetico y sin control tales como los viejos cortos de la WB, o inclusive la locura de "Ren & Stimpy".

La animación, los diseños...todo es magnifico. Es increíble que hubiéramos llegado al punto donde una caricatura caricaturesca es algo raro en estos días, y "Plastic Man" tenía el potencial de ser más energética y vivida que los últimos diez años de cartoons.

Pero no fue elegida...era "Plastic Man" o...

...¡Exacto! ¡Johnny Bravo de niño con dos clones femeninos de Dexter!

C'est la merde, mes amies...no saben como hacen sufrir estas injusticias a un adulto que se la pasa escribiendo sobre caricaturas para niños...

Por otro lado, siguen siendo más adultas y creíbles que la mayoría de las series Primetime de hoy...

Shalom camaradas

Cinco Cosas (Que me Hartaron en el 2011)

Se acerca esa época donde yo destaco en lo que más destaco: quejarme, así que tal y como hice el año pasado y esperando que se vuelva una tradición anual, les presento las cinco cosas que más me hartaron en el 2011, ya sean personas, shows, películas, libros, modas...es medio ambiguo, pero realmente no sé como expresarlo mejor.

Basta del "bla bla bla" y comencemos con la bilis.

5.-Las Kardashian

Lo sé: estoy apaleando un caballo muerto (y que matamos precisamente entre todos, seamos honestos), pero escuchar sobre estas mujeres cada tres programas es suficiente para colmar la paciencia de cualquiera, pero supongo que los programas de chismes con manicuristas desempleadas necesitan a alguien desde que París Hilton perdió su gracia (como si la hubiera tenido en primer lugar)

Quisiera agregar algo más, pero esas criticas tautologicas  de "ser famosas por ser famosas" es algo que ya todos hemos dicho y oído. Moving on...

4.-Las Canciones "de Club"

Soy un fan de la música en general, y cuándo alguien me pregunta "¿Qué estilo?", yo no me limito y digo "todos": Rock, pop, vals, rap, R&B, tango, fado, chanson y cumbia (bueno, quizás cumbia no).

Claro, el "dance" viene incluido, y aunque suene como alguien racista tratando de no sonar racista, algunas de mis canciones favoritas son dance, pero hay cierto estilo codificado en estos últimos dos o tres años que se ha abusado más que un niño de la calle: una canción rápida con chirridos irritantes, un rapero que puede o no ser Pitbull y letras vacías sobre lo genial que la pasa uno en un club.

No soy gente de clubes, que va, no soy gente ni de bailes de la tercera edad en la plaza del ayuntamiento, pero no tengo nada intrínsecamente en contra de bailar. Es el abuso que me llena los ojos con sangre, ¿qué es tan difícil pensar en otra cosa aparte de...clubes y bailar?

3.-Los "Remakes" Innecesarios

Otra cosa que no debería sorprender a nadie: Hollywood está falto de ideas, no gustar de arriesgar porque eso implicaría perder dinero, ¿qué paso sería el lógico? ¡Darle al público la misma mierda una y otra vez!

Yo no soy tan purista en el sentido que creo que hay ciertas películas o incluso series que de hecho si pueden ser re-hechas, pero cada cierto tiempo, y muy espaciado de preferencia, ¿realmente alguien pedía el regreso de "Karate Kid"? ¿Era una urgencia el regreso de "Footlose"? Eso es un estándar bajo inclusive para lo poco que espero de Hollywood, porque puedo entender hasta cierto punto las secuelas ridículas ("Alvin & The Chipmunks", te estoy viendo) pero re-hacer filmes a diestra y siniestra solo parece ser otro indicio de la falta de creatividad, y sé que no soy el primero (ni seré el último) que comenta como el cielo se está cayendo, pero  aqui un consejo gratis, ejecutivos: ¡Hey, Hollywood! ¿Te quejas porque tus ganancias en taquilla son menos que en años anteriores? ¿Qué tal darle al público algo que REALMENTE quiera?

Yo solo digo...

2.-Las comedias de tres cámaras y risas grabadas

Vivimos en un mundo raro, pero he llegado a la conclusión que debemos vivir en un mundo bizarro, un anti-mundo a lo que se supone que debería ser: las comedias a tres cámaras, filmadas en estudio y con risas grabadas iban de salida la década pasada. Teníamos shows excelentes para substituirlos: "Arrested Development", "Keen Eddie", "My Name Is Earl"...parecían marcar una nueva tendencia para filmar series y hacer comedia...

...hoy ninguna existe ya: en su lugar, parece obvio el triunfo de series tradicionales como "New Girl", "2 Broke Girls", "Mike & Molly"...OK, ya hablé un poco de esto en una entrada anterior, así que seré breve: ESTAMOS YA EN EL MALDITO 2012 Y SIGUEN EXISTIENDO COMEDIAS CON RISAS GRABADAS. LOS EJECUTIVOS DE TV SIGUEN CREYENDO QUE SOMOS LO SUFICIENTEMENTE IDIOTAS PARA QUE NOS AYUDEN A SABER CUANDO UN CHISTE SE SUPONE QUE ES GRACIOSO

1.-Las Comedias Románticas

Oh, vuelvo contigo Hollywood...y si, en cierta parte, ya hice otra entrada refiriéndose a los problemas de la comedia romántica Hollywoodense, y lo iba a dejar por la paz...luego vi "Año Nuevo", y no pude escupir bilis y sangre otra vez.

Soy el primero en admitir que soy cursi: mis dos filmes favoritos son muy sentimentalistas (Casablanca y Cinema Paradiso). Mi propia obra puede causar diabetes en más de uno, así que como pueden ver, no soy un cínico que odia el romance, ya lo dije: AMO EL ROMANCE. amo la emotividad, soy muy sensible a esos temas, por eso quizás me irrite especialmente cuando las comedias románticas se hacen mal.

Ninguna, literalmente NINGUNA película de comedia romántica este año me gustó, ustedes ya conocen los clichés y trucos baratos: chico imbécil y chica estirada se conocen, pelean, se enamoran pero no quieren admitirlo, tratan de confesar sus sentimientos pero hay un malentendido y suponen que la otra parte los odia, se tragan su orgullo y confiesan al final, toque tierno, beso, fin, corren créditos.

En serio creo que encontré el único género que odio más que el "gótico chic" estilo Twilight (como las extrañas versiones de "Caperucita Roja" y la "Bella y la Bestia" que salieron este año), porque no me malinterpreten, sigo pensando que estas pelis son malas, pero al menos puedes ver que medio intentan darle un giro o una interpretación diferente. Con las comedias románticas convencionales no hay ni eso: es solo la misma historia una y otra vez, con los mismos personajes, los mismos problemas, los mismos chistes, los mismos fallos. Y siendo honestos, este año no hubo tantas ni tan malas como en años anteriores, pero es un caso similar al de las comedias de televisión: a estas alturas ya otras cosas deberían estarse haciendo.

Por su completa falta de, ya no digamos ni originalidad, sino ESFUERZO, las comedias románticas de Hollywood se llevan el premio a lo que más me ha hartado en el 2011

Shalom camaradas